Samedi 23 mai

Stardust Trio

Stardust Trio, c’est l’élégance du jazz en formation réduite, portée par l’esprit intemporel de Nat King Cole, Oscar Peterson ou encore Herb Ellis. Leur musique oscille entre swing raffiné, douceur feutrée et sophistication subtile, transportant les auditeurs au cœur de l’âge d’or du jazz, tout en y insufflant une touche de modernité discrète.
Erwan Mellec (chant & piano), Thomas Le Briz (guitare jazz) et Arnaud Gobin (contrebasse) unissent leurs talents et leur complicité pour faire revivre les grands standards du jazz, avec une sensibilité unique et une élégance toute contemporaine.

François Ripoche Quartet

La musique que joue le quartet n’est pas (seulement) la leur puisqu’il s’agit de standards, ce territoire aux frontières floues, où se rassemblent voix défuntes et voix nouvelles, lieu de communion de la musique populaire, du jazz passé et du jazz à venir. Innombrables sont les ombres qui s’étendront lors de ce concert, des géants bien sûr, comme Stan Getz, Dexter Gordon, We Montgomery, Thelonius Monk….. Mais aussi les ombres des centaines de musiciens qui avant ou après Sinatra, Billie Holliday ou encore Coleman Hawkins, ont joué ou chanté les classiques de Broadway. Ces ombres ne sont ni menaçantes, écrasantes, elles accueillent, abritent, babillent ou déclament, appellent au dialogue. Une conversation érudite et simple, humble, sans soumission, émouvante et douce. Du jazz de haut vol certes mais pour toutes et tous !

Da Carmine

Imaginée par la chanteuse Claire Nouet, la musique de Da Carmine surprend, détonne et séduit. Entre introspection et onirisme, les mélodies sophistiquées sont serties de paroles évocatrices en français et anglais. Bien qu’influencées par le rock progressif, le hip-hop ou la chanson française, les compositions de Claire Nouet évoluent sur leur propre sentier, que les merveilleux Jean Saint Loubert (piano), Jules Billé (contrebasse) et Yanis Le Masle (batterie) façonnent et remodèlent en permanence.
Leur nouvel album «Une Nuit Encore» est sorti en septembre dernier et est disponible sur toutes les plateformes. «C’est la diversité toute tangentielle des influences de Claire Nouet qui fait la singularité de cette musique, celle d’un vrai groupe parfaitement équilibré où chaque musicien compte». «Son chant tout en subtiles nuances de spleen et de poésie épouse avec sensualité et ce qu’il faut de swing les reliefs instrumentaux prodigués par ses compères».
Jazz Magazine

Dimanche 24 mai

Les frères Lapompe

es frères Lapompe est un groupe de swing manouche, qui reprend les standards du genre, de Django à Angelo Débarre, en passant par les valses de Jo Privat ou les swings de Tchan Tchou Vidal.

Beach Band des Sables

Le BBS, grand orchestre de jazz dirigé par Stéphane ATROUS, s’est imposé comme une référence incontournable sur la scène musicale régionale, fruit d’un travail rigoureux et passionné depuis plus de 30 ans. Notre signature repose sur une esthétique moderne et des arrangements inédits, notamment de Lionel Belmondo, et Stan Lafferière puisant leur inspiration dans les plus grands standards du jazz.
Une identité artistique forte et innovante dans la volonté de multiplier les rencontres artistiques. Depuis plusieurs années, nous collaborons avec une grande diversité de talents : chanteuses et chanteurs, solistes de renommée internationale, et même des danseurs, dans le cadre de projets ambitieux. Ces échanges nous permettent de proposer au public des expériences uniques, où la fusion des genres et des disciplines crée des plateaux inédits et captivants.
Depuis 2018, le BBS a eu l’honneur de partager la scène avec Lionel et Stéphane BELMONDO, figures emblématiques du jazz français et lauréats des Victoires du Jazz 2021. Ensemble, nous avons enchanté des festivals prestigieux tels que le Festival Jazz de Figeac en 2022, le Festival de Chancelade dans le Périgord en 2019, et le Festival Face & Si en Vendée en 2019. En 2023, nous avons accueilli Alban DARCHE, saxophoniste renommé et compositeur innovant, pour un concert exceptionnel, célébrant la créativité et l’esprit d’innovation qui animent le BBS. En 2024, l’accordéoniste Jacques Julienne pour un bal populaire célébrant les 80 ans de la libération des Sables d’Olonne. Depuis 2017, le BBS présente sur scène un concert mêlant pop et swing, la puissance du big band et le talent du trio vocal féminin des Glam’s, offrant une performance vibrante et pleine d’énergie. Pour la saison culturelle 2026 des Sables d’Olonne, le BBS collabore avec Stan Lafferière pour la préparation d’un concert sur le thème de la mer avec des compositions et des arrangements originaux.

Two Men in Blue

Dix ans qu’ils arpentent les cafés concerts, salles associatives et festivals. Dix ans et quatre disques qu’ils s’amusent au son de leurs cordes vocales ou de guitares et des lames d’harmonica pour faire vibrer cette musique qu’ils adorent, le Blues. Dix ans passés à faire résonner le fond du delta, Chicago ou la New-Orléans , en chantant la mythologie du Blues et en réarrangeant des standards , connus ou pas. Dix ans de swing de stomp et de tambourin au pied, chacun prenant le sien pour ancrer ce groove du fond des temps. Dix ans qu’ils effleurent l’infini diabolique de cette musique, de caresses en hurlements, en se disant que ce n’est que le début !!!

Antoine Hervier Trio

Navigue loin LOOKING AT CHRISTIAN ESCOUDÉ
Avec Navigue loin, le pianiste Antoine Hervier réinterprète plusieurs compositions de Christian Escoudé, immense figure du jazz français disparu en 2024. Complice du guitariste sur ses deux derniers albums (Django, les inédits et Ancrage), Antoine Hervier signe ici une relecture personnelle, originale et inspirée de huit compositions choisies dans l’œuvre du grand mélodiste, des années 1980 à aujourd’hui. Sans guitare, mais avec la liberté du trio piano/contrebasse/batterie – formule reine du jazz -, Antoine révèle la richesse mélodique, l’élégance rythmique et la profondeur harmonique de ce répertoire. À travers des arrangements sensibles et une interprétation habitée, Antoine Hervier fait résonner l’héritage de son mentor tout en affirmant sa propre voix, notamment avec
Escalade, composition inédite du pianiste en forme de dernier salut au maître. « Navigue loin » – du titre d’une composition d’Escoudé – devient ici un mot d’ordre : celui d’une musique qui trace son chemin entre fidélité et invention, mémoire et modernité.